Николай Карпов. Сценическая пластика

Мне хочется рассказать поподробнее об удивительных людях, которые  преподают на кафедре сценической пластики в ГИТИСе. Их имена известны не только в России, но и за рубежом. А. Закиров и В. Пивоваров, В. Малюгин и О. Снопков, М. Разночинцева и М. Шмаевич и др.  — все они мастера своего дела и поставили не один десяток боев в спектаклях и кинофильмах. Вот уже двадцать лет  возглавляет кафедру Николай Васильевич Карпов.

Николай Васильевич Карпов

В нашем институте работало немало талантливых педагогов, которые не просто шли по проторенной дороге, а искали свой путь. Разумеется, в основе практически всех изысканий лежат две теории — К.С. Станиславского и В.Э. Мейерхольда. Но тут важна не столько основа, сколько ее разработка в необычном ключе.

Николай Васильевич Карпов — один из лучших специалистов по сценическому движению и сценическому фехтованию. Его приход в ГИТИС неслучаен, хотя он и утверждает обратное.

— Когда я шел поступать в театральный институт, ГИТИС показался мне сумасшедшим домом, где нет никакой логики. Я, признаться, испугался, — смеясь, признается он.

Щепкинское училище дало ему хорошую школу, а еще свело с удивительным педагогом Аркадием Борисовичем Немеровским, преподававшем сценическое фехтование. Именно он первым предложил начинающему актеру поступить в аспирантуру ГИТИСа. Тогда Карпов не отнесся серьезно к этой возможности — ведь пятерых выпускников пригласили в Областной театр Юного Зрителя.

— Нас купили тем, что позвали сразу пятерых. Но спустя два года я дал оттуда деру, потому что понял, если я проработаю там еще немного, я совершенно разочаруюсь в профессии. Еще будучи студентом, я подыгрывал одному своему другу в театре Советской Армии. Однажды В. М. Зельдин, проходя мимо, спросил: «Почему ты до сих пор не у нас?» — Так никто не приглашает. — Я приглашаю.

Правда, А. Попов, бывший тогда художественным руководителем, не был настроен так же уверенно, перед худсоветом Карпов завалил «все, что только мог». Уже потом он понял, что тогда Алексей Дмитриевич собирался уходить из театра, и ничего сам не решал — не хотел брать на себя лишнюю ответственность.

— Но я благодарен ему. Останься я там — этот театр сожрал бы меня. Вы себе представляете, что это за площадка?

И тут, на свое счастье, вспомнил Николай Васильевич про предложение своего учителя.Он шел в ГИТИС, ни на что особо не надеясь. Студент другого ВУЗа не вызвал особой радости у педагогов, к тому же студент со своим видением предмета. И тем не менее за специализацию он получил отлично.

— Аспирантуру мне закончить не дали. Правда, позволили быть почасовиком. Как мы в пух и прах ругались с прежним зав. кафедрой. Я дважды писал заявление об уходе.  Но я благодарен ей за все.

В ГИТИСе его оставил А.А. Гончаров, взяв его к себе на курс «режиссером».Так Карпов получил возможность заниматься тем, чем ему хотелось.

Его метод — это соединение опыта К.С. Станиславского и Вс. Э. Мейерхольда, развитие на их основе базовых психофизических качеств актера и режиссера, воспитание способности и потребности к пластической выразительности при создании образа персонажа и спектакля в целом; обеспечение знаниями и умениями построения движения в сценическом пространстве, основываясь на индивидуальной технике актера и принципах театральной биомеханики.

— Глупо говорить, что не используешь биомеханику. Это ведь не выдумка Мейерхольда, а опыт, основанный на наблюдении за природой человека. Тут либо ты используешь биомеханику, и она тебе помогает, либо она пользует тебя, а ты этого и не помнимаешь даже.

Кроме того, Карпов следует главному постулату своего учителя — актер должен быть внутренне наполненным, чтобы что-то выразить телом. Именно этому учит он своих студентов. Ему неинтересны лишь технически выполненные трюки, ему важно, чтобы они выражали личность актера. Только тогда тело станет умным.

Николай Васильевич поставил немало боев в театрах, а наглядным примером его работы могут послужить такие фильмы, как «Эскадрон гусар летучих», «Зверобой», «Петля» и др.  Сейчас его знают во всем мире — не один год он принимает участие в проекте «Primo del Teatro», проводимом в Италии, куда съезжаются студенты и мастера из разных стран. Проводил он мастер-классы во Франции, Испании и Греции.  Несколько лет ведет лабораторию по сценическому движению при СТД РФ.